＊テクニカルアーティスト（TA）
TAはアートとエンジニアリングをつなぐ職種です。
そのため、作品の見た目だけではなく、「なぜ、その仕組みにしたのか」という設計思想が重視されます。
＜例＞
・制作パイプラインの改善
・自動化ツールの開発
・シェーダーやマテリアルの構築
・HoudiniやPythonを活用したワークフロー
・Unreal EngineやUnityの機能拡張
などは高く評価される傾向があります。
重要なのは、「美しい作品」ではなく、制作効率や品質向上にどう貢献したかが伝わることです。
＊VFXアーティスト
VFXアーティストでは、まず視覚表現が重要になります。
しかし採用担当者が見ているのは、派手さだけではありません。
＜例＞
・エフェクトがゲームプレイを邪魔していないか
・視認性は確保されているか
・パフォーマンスを考慮しているか
・世界観や演出と調和しているか
など、「ゲームの中で機能する表現」になっているかが評価されます。
また；
・Niagara
・Cascade
・Shader Graph
・Visual Effect Graph
など、使用ツールや実装方法を説明すると、より実務経験が伝わりやすくなります。
＊ソフトウェアエンジニア
エンジニアの場合は、完成したゲーム画面だけでは判断できないことが多くあります。
採用担当者が知りたいのは；
・どの部分を実装したのか
・なぜ、その設計を選んだのか
・パフォーマンスをどう改善したのか
・チーム開発でどのような役割を担ったのか
といった点です。
コードそのものだけでなく、設計力や問題解決能力が伝わる説明があると、評価につながりやすくなります。
＊共通して見られていること
職種は違っても、多くの採用担当者が共通して見ていることがあります。
それは、「この人は、実際の開発現場でも成果を再現できそうか」という点です。
そのため；
・自分が担当した範囲
・プロジェクトの規模
・使用したツールやゲームエンジン
・制約の中で工夫したこと
・チームでの役割
まで、伝えられるポートフォリオは、職種を問わず評価されやすい傾向があります。
＊まとめ
ポートフォリオは「作品集」であると同時に、「自分の仕事の進め方を伝える資料」でもあります。
だからこそ；
・TAは「仕組みをどう設計したか」
・VFXは「ゲーム体験にどう貢献したか」
・エンジニアは「どのように課題を解決したか」
というように、職種ごとに伝えるべき内容も変わってきます。
作品を並べるだけではなく、「なぜ、その方法を選んだのか」「どんな価値を生み出したのか」まで言語化することで、ポートフォリオの説得力は大きく高まるでしょう。
Creator Worldでは、ゲーム開発の技術だけでなく、採用市場で実際に評価されているポイントや、クリエイターのキャリア形成についても発信しています。
皆さんのポートフォリオで、最も力を入れているポイントは何ですか？ぜひコメントで教えてください。
※本記事は、Creator World独自の視点で整理・考察した内容です。ゲーム開発の手法やポートフォリオの評価基準は、企業やプロジェクト、募集職種によって異なる場合があります。